孫九江，國家一級美術師，北京宣和書畫藝術研究院副院長，中國田園畫會理事，河北大學藝術學院客座教授，保定市中國畫學會副會長，河北保定畫院山水畫工作室副主任，北京畫院楊延文入室弟子，榮寶齋畫院馬海方工作室畫家。
多次參加全國美展并獲獎。在中國美術館、炎黃藝術館、國家博物館、軍事博物館、澳大利亞墨爾本 澳華博物館、加拿大多倫多美術館、韓國大邱中國文化院、臺灣國際藝術中心、臺灣國軍文藝活動中心，北京中國畫藝術研究院舉辦展覽，在英國舉辦巡展。作品被榮寶齋等國內外多家機構收藏。天津人民美術出版社出版發(fā)行個人畫冊多部。
孫九江的鄉(xiāng)土情結
楊延文
我與九江相識于2004年，那一年他來到北京學習，從師于我。進入工作室后，我對他的繪畫語言和生活經歷有了些許了解。九江來自太行山下的一個小山村，生活的環(huán)境使得他具有很濃厚的鄉(xiāng)土情結，有著山里人的憨厚樸實和不服輸?shù)捻g勁。他七十年代學習油畫，在素描色彩上下過很大功夫，八十年代專攻國畫山水，再師從我之前他已經具備了很好的繪畫基礎。他善于吸納對自己有用的東西，消化、組合、發(fā)酵，兼收并蓄，釀就藝術佳釀。
畫家繪畫風格的形成有兩個元素尤為重要。一是生活的積淀。二是對藝術的追求。生活是基礎，追求是目標。九江從我這里學到的，亦主要是藝術的理念，及如何用畫筆抒發(fā)他對太行山的理解和詮釋。繪畫本身依靠生活的積淀，生活的積淀可以賦予畫家藝術上的靈感。生活在大山中的九江，汲取了自然的養(yǎng)分，在藝術表現(xiàn)上大膽探索，不斷完善，在他的畫中，展現(xiàn)了大空間、大氣度，追求畫面的真實感和用筆的扎實度，把中國畫的筆墨技巧與油畫的色彩、光影、肌理的表現(xiàn)方法相融匯，形成了自己的繪畫風格。
歷史上畫派的形成，有賴于各地方的畫家在地域、人文的影響下形成自己的表達語匯，并能夠和志同道合的人在一起研究，形成共同創(chuàng)造的環(huán)境。生活、交流、才氣終能就藝術成就。望九江在未來的藝術道路上，提升己有的對藝術獨有感悟、提煉寶貴的生活素材、把握當代藝術氣息，在交流中形成開闊的思路，創(chuàng)作出更多優(yōu)秀的作品?；谒拈啔v、學養(yǎng)和執(zhí)著，相信九江在藝術道路上會越走越好。
他的畫是田園詩
看孫九江先生的作品，有一股濃濃的鄉(xiāng)情撲面而來，那一幅幅山水風情畫能使人們產生強烈的感情共鳴，令人動情，引人深思。
孫九江，國家一級美術師；北京宣和書畫藝術研究院副院長；中國田園畫會理事，河北大學藝術學院客座教授，保定畫院山水畫工作室副主任；北京畫院楊延文入室弟子；榮寶齋畫院馬海方工作室畫家。他多次在國內外舉辦畫展，并被越來越多的人關注。
孫九江的家鄉(xiāng)位于太行山北部山區(qū)，他熱愛那里的一草一木，熟悉那里的風土人情，太行山區(qū)的高山大壑，坡梁溝岔，山村野寨，留下了他長年累月寫生采風的腳步。厚實的生活土壤，豐厚的生活積淀，激發(fā)著他強烈的創(chuàng)作欲望，有感而發(fā)，激情作畫，創(chuàng)作出了令人耳目一新的太行山水風情題材的作品。
他的畫貼近生活，不落俗套，既有原型的體現(xiàn)又有藝術的提煉。筆墨技法完全吻合于繪畫的主題。有著自己的原創(chuàng)性。他畫中的人物往往是畫眼，而且注重人物形態(tài)與情感的刻劃，使其表達的主題更加鮮明和耐人尋味。他把對生活的熱愛傾注在每一幅作品里，自然物象與主觀意識、傳統(tǒng)筆墨與現(xiàn)代手法、中國畫的語言與西畫的光影、肌理的融合，開拓和豐富了山水畫的表現(xiàn)手法，形成一種雅俗共賞的新樣式。
表達出一種對生活的感動和與自然的和諧。有生氣，接地氣。能聞到人間的煙火味。無論恢弘巨幅還是小品精作，都透射出畫家對生活的熱愛和對社會的關注。作品有活力、有激情、不做作、不張揚、不輕浮、不壓抑、平凡中見厚實。他的畫是田園詩，是感情的流露和生活的凝煉。
孫九江繼承了吳冠中、楊延文繪畫體系的脈絡，中西融合不拘成法，擴大了傳統(tǒng)筆墨技法的表現(xiàn)力。注重生活，關注民情，豐富了中國山水畫的創(chuàng)作題材。
隨著時間的推移，孫九江的山水風情畫會越來越顯現(xiàn)出它的意義和價值。在當今這個浮躁多變的社會里，孫九江始終堅守心中那一方凈土，不受世俗干擾，努力寫生創(chuàng)作。
祝孫九江先生創(chuàng)作的山水風情畫取得更加豐碩的成果。作者；楊東亮
